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Die Musik

Pinpeat: die Musik des Khmer-Tanzes

Das Pinpeat-Orchester und der Frauenchor hinter dem klassischen Khmer-Tanz: was das Ensemble ausmacht, wie seine Stücke den Tänzerinnen und Tänzern die Einsätze geben und worauf man hören sollte.

Von Phnom Penh Apsara · Fakten zuletzt geprüft

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Kurz gesagt

Der klassische khmersche Tanz wird von einem Orchester, dem Pinpeat, und einem Frauenchor begleitet, der die Handlung kommentiert. Das Pinpeat ist das größte traditionelle khmersche Ensemble, hauptsächlich Blas- und Schlaginstrumente, und es spielt festgelegte Stücke für Auftritte, Abgänge, Fliegen und Gehen. Hören Sie, wie jedes Stück den Tänzern ihre Einsätze gibt.

Zwei Klangquellen

Die UNESCO beschreibt zwei musikalische Kräfte hinter dem Tanz. Ein Orchester begleitet ihn, und ein Frauenchor liefert einen fortlaufenden Kommentar zur Handlung. Der Chor unterstreicht zudem die Emotionen, die die Tänzer mimisch darstellen. Da die Tänzer weder singen noch in der Regel sprechen, tragen die Musik und der Chor das, was in anderen Theaterformen die Worte übernehmen. Wenn Sie einen klassischen kambodschanischen Tanz sehen, betrachten Sie ein Bühnenbild, das von der Musik gelenkt wird.

Was das Pinpeat ist

Eine Schwarz-Weiß-Postkarte kambodschanischer Hoftänzerinnen in Kostümen, die hinter einer Reihe sitzender Musiker mit Xylophon-Instrumenten stehen.
Musiker mit Xylophon-Instrumenten vor Hoftänzerinnen, auf einer Postkarte aus dem frühen 20. Jahrhundert · Photo: Pierre Dieulefils, public domain, via Wikimedia Commons

Das Pinpeat ist das größte traditionelle kambodschanische Musikensemble. Seit jeher spielt es die zeremonielle Musik der Königshöfe und Tempel Kambodschas. Das Orchester besteht aus etwa neun bis zehn Instrumenten, überwiegend Blas- und Schlaginstrumente, darunter verschiedene Xylophon- und Trommelvarianten. Es begleitet Hoftänze, Maskenspiele, Schattenspiele und religiöse Zeremonien – sein Klang ist daher ebenso eng mit dem Zeremoniell wie mit der Unterhaltung verbunden.

Verwandte in Laos und Thailand

Das Pinpeat ist analog zum Pinphat, das die Lao vom Khmer-Hof übernommen haben, und zum Piphat-Ensemble Thailands. Laut Wikipedia stammt das Pinpeat tatsächlich aus Kambodscha. Der Name leitet sich von zwei Sanskrit-Begriffen ab: Pin, die Harfe, die einst das führende Instrument des Ensembles war, und Peat, ein Ensemble von Instrumenten. Der Name selbst erinnert also an die Harfe, die nicht länger die führende Stimme des Ensembles ist.

Ein sehr alter Klang

Laut Wikipedia entstand das Ensemble in Kambodscha vor der Angkor-Ära. Die Pin, eine Harfe, war in frühen Zeiten sein führendes Instrument und erscheint häufig in der Kunst an den Mauern der Khmer-Tempel. Später verschwand die Harfe aus dem Pinpeat, und Wikipedia berichtet, dass sie seither von einem französischen Ethnomusikologen sowie einem kambodschanischen Musikhandwerker und Professor wiederbelebt wurde. Heute verwendet das Pinpeat Kong-Gong-Glockenspiele als führende Instrumente, eine Praxis, die bis in die Angkor-Zeit zurückreicht. Wikipedia merkt zudem an, dass Abbildungen des Ensembles an den Mauern von Angkor gefunden wurden.

Ein Stück für jeden Moment

Der klassische Khmer-Tanz verwendet bestimmte Musikstücke für bestimmte Ereignisse, etwa wenn eine Tänzerin eine Szene betritt oder verlässt oder Handlungen wie Fliegen oder Gehen ausführt. Die Stücke werden zu einer Suite zusammengestellt, und neue Stücke entstehen selten. Sathukar, ein Segenslied, wird oft zu Beginn einer Aufführung gespielt. Smaeu führt eine Figur oder eine Gruppe von Tänzerinnen ein, und Lea markiert den Abgang einer Figur von der Szene. Krao nai ist die Ouvertüre der Riesen, während sie in den Kampf ziehen. Da die Stücke an Ereignisse gebunden sind, kann ein Zuhörer lernen, herauszuhören, was sich gleich auf der Bühne ereignen wird.

Sanfte Melodien und treibende Perkussion

Die Stückliste bei Wikipedia zeigt, wie die Musik die Stimmung formt. Sinuon ist eine sanfte und langsame feminine Melodie. Cheut chhing zeichnet sich durch die beständige Perkussion von Trommeln und kleinen becherförmigen Becken aus und wird verwendet, um eine Handlung wie das Aufbrechen oder Fliegen darzustellen. Klom zeigt die Anmut und Schönheit einer Figur, die eine Waffe führt. Phya deun begleitet marschierende Tänzerinnen, zum Beispiel zu Beginn des Willkommenstanzes Robam Tep Monorom.

Wie man am Abend zuhört

Achten Sie auf das Muster statt auf eine Melodie. Jeder Auftritt und Abgang hat sein eigenes Stück, die Perkussion treibt die Handlung voran, und die langsameren Melodien liegen unter den anmutigen Passagen. Ist ein Chor anwesend, kommentiert er die Handlung, während die Tänzerinnen sie mimisch darstellen. Prüfen Sie auf der Buchungsseite, was der Abend umfasst, und betrachten Sie diesen Leitfaden als Beschreibung der Tradition und nicht als Zusage für das Programm eines bestimmten Abends.

Häufig gestellte Fragen

Was ist das Pinpeat?

Das größte traditionelle Khmer-Musikensemble mit etwa neun oder zehn Instrumenten, überwiegend Blas- und Schlaginstrumente, darunter verschiedene Xylophon- und Trommelarten.

Welche Rolle spielt der Chor?

Laut UNESCO kommentiert ein Frauenchor die Handlung, während sie sich entfaltet, und bringt die Emotionen zum Ausdruck, die die Tänzerinnen mimisch darstellen.

Hat der Khmer-Tanz für jeden Moment seine eigene Musik?

Ja. Bestimmte Stücke markieren Ereignisse wie den Auftritt oder Abgang einer Tänzerin, das Fliegen und Gehen, und sie sind zu einer Suite zusammengestellt.

Singen die Tänzerinnen?

Nein. Tänzerinnen singen nicht und sprechen im Allgemeinen auch nicht.

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Quellen

  1. UNESCO: Royal Ballet of Cambodia
  2. Wikipedia: Pinpeat
  3. Wikipedia: Royal Ballet of Cambodia
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